В "Твинсторе" проходит выставка предметов современного искусства New Future Trends. Здесь представлены работы актуальных российских художников, дизайнеров, а также предметы из новых коллекций от российских и иностранных компаний. Более 50 экспонатов (инсталляции, картины, скульптуры) разместились на площади 300 кв. м. на втором этаже галереи. Среди участников выставки — один из основоположников цифрового искусства в России Константин Худяков; почетный академик Российской академии художеств, фотограф Константин Марков; медиа-художник, композитор, представитель направления science art Тарас Машталир; один из основателей направления “Систематизм” Андрей Верещагин; стрит-арт художник Дмитрий Шмель; художник Марина Худякова и другие. Всего на выставке представлены работы 25 авторов.

"Выставка New Future Trends — это попытка объединить в одном пространстве современных художников, дизайнеров и фотографов, размышляющих на тему цифровой реальности и отразить веяния, наиболее полно отражающие дух настоящего времени. — рассказывают кураторы экспозиции, художники Аркадий Бабич и Анна Резцова. — С участием цифровых технологий стремительно меняется привычный материальный ландшафт, появились дополнительные возможности существования в виртуальных пространствах, значительно ускорился темп обмена информацией, возникает необходимость практически ежедневной адаптации сознания к новым явлениям. Невозможно не упомянуть, что современная наука неразрывно связана с цифровыми технологиями. Конечно, искусство не может оставаться в стороне от этих процессов, оно давно перестало быть просто искусством. Сейчас это интеграция и синергия с различными видами деятельности человека. Это и наука, и ремесло, и дизайн и среда обитания".

02. Анна Резцова - Snanger II Copy

В экспонатах New Future Trends наблюдается трансформация привычных жанров и тем при переводе их на цифровой язык, так же художники размышляют о феномене превращения идей в материю, времени, обмене и генерации энергии, природе вещей и явлений, экологии и многом другом.

03. Екатерина Смирнова - "Жизнь скована. Искусство свободно"

Екатерина Резцова о своём произведении

Кураторы поставили перед собой задачу наладить связь между аудиторией, интересующейся искусством, и авторами, создающими работы с помощью цифровых технологий или размышляющими о современных процессах, происходящих в мире. Мостиком взаимопонимания может стать архитектура, с одной стороны, призванная создавать комфортную среду обитания, а с другой — впитывающая и отражающая все новейшие научные, философские и эстетические тенденции.

04. Максим Тимофеев - "Focus Print"

Так, представленная на выставке серия работ фотографа Константина Маркова — “Отраженная Реальность” — демонстрирует тонкую грань между искусством, фотографией и абстрактной живописью.

Одним из почетных участников выставки стал Алекс Петунин - художник с мировым именем, архитектор, дизайнер, скульптор, обладатель множества международных наград в области дизайна, чьи работы выставлялись в Лондоне, Пекине, Милане, Сингапуре, Любляне и других городах. На выставке представлена серия работ «Гравитационное линзирование», раскрывающая этот космический феномен через призму современного искусства, а так же несколько футуристичных дизайнерских предметов - скамья и консоль из искусственного камня. Совместно с Тарасом Машталиром Алекс работал над созданием форм для интерактивной скульптуры, которая так же представлена на выставке.

05.

В числе работ современных дизайнеров представлены светильники авторства Александра Кравта. Серия получила название On the dark side — это масштабные настенные или напольные светильники, которые ассоциируются с небесными телами. Каждый из них имеет свой цвет, свой характер и эмоциональный посыл. Глубина цвета создаётся с помощью ручного окрашивания светопропускающими лаками, а эффект золота — технологией гальванического покрытия. В качестве металлической основы используются алюминий, медь или нержавеющая сталь.

06. Константин Худяков

Работы Андрея Верещагина, одного из основателей направления “Систематизм” в современном искусстве, отсылают нас к архитектурным планам и образцам письменности Шумера, Аккада и Древнего Вавилона. Это течение раскрывает системные закономерности природы и культурные коды цивилизаций через простейшие геометрические формы.

07. Андрей Верещагин - Белая Троица

Евгений Военский - фотограф с мировым именем. Он работает с ведущими мировыми издательскими домами — CONDE NAST, Sanoma Independent, Hachette Filipacchi. Его работы можно увидеть в журналах Vogue, Elle, Marie Claire, GQ. На выставке представлены некоторые его работы из серии Alien. В основе цикла лежит идея эстетического исследования разнообразия и необычности природных форм. Автор показывает одновременно прекрасную и пугающую красоту природы. Растения в его фотографиях, превращаются в порождение внеземных цивилизаций.

08. Евгений Военский - Eucalyptus Cardinal, Nelumbo Nucifera-II, Echeveria Setosa

Работа художника Марата Наби “Короноборцы” выполнена в технике screwart. Для создания полотна использовано 21736 саморезов. Композиция посвящена врачам и медсёстрам, работающим в “красных” ковидных зонах. Следы от масок на лицах напоминают турбулентные следы самолётов, разносящих коронавирус по разным странам.

09. Марат Наби - Бесконечность удивления. Лента Мёбиуса и 96 удивлённых лиц

Выставка организована под патронажем “Творческого Союза художников России” при поддержке галереи Post scriptum и директора галереи Ксении Григорян, а также первого в России NFT-маркетплейса Digarty.com и генерального директора Елены Хлапиной.

10.

Список участников: Аркадий Бабич, Антон Батишев, Андрей Верещагин, Алексей Дьяков, Алексей Неретин, Александр Кравт, Алишер Кушаков , Алекс Петунин, Анна Троицкая, Анна Резцова, Вера Петрова, Дима Шмель, Евгений Военский, Евгений Семенов, Екатерина Смирнова, Илья Сипягин, Кирилл Королев, Константин Марков, Константин Худяков, Кристина Томашевская, Никита Жиров, Марат Наби, Марина Худякова, Степан Краснов, Тарас Машталир, Yunjeong Jung

11.

12. Аркадий Бабич - Молчание воина

Когда: до 31 марта

Где: Галерея интерьеров "Твинстор" (1-й Щипковский переулок, д. 4)

Вход для посетителей — бесплатно. Ежедневно с 10.00 до 21.00

Фото и видео: Михаил Брацило / Москультура